刘川＆玩诗不恭

刘川
书书书，输输输

书店里的
销售人员
1年4季
与书为伍
但1个个
姿色平平
知识平平

不单他们
图书馆的
管理人员
天天上班
与书为伍
但1个个
头发白了
也知识平平

每次买书
或者看书
我都觉得
自己一生
与书为伴
提升大脑
塑造精神
死于书中
何其快哉

但我看看
身边戴胸卡
板着小脸
这些从业人员
他们冤啊
成了给读书人
陪葬的啦

刘川
牛X

小组长牛X
村主任牛X
乡长牛X
镇长牛X
区长牛X
县长牛X
市长牛X
省长牛X
部长牛X
国家总理牛X
国家主席兼总书记兼军委主席牛X
但他们
都会死的
因此世上
最最牛X的
是子宫
它还会生出
1批新的首长
与它并列牛X的
是火化厂的大烟囱
因为大小牛X
没1个
最后不乖乖钻进
它的嘴巴

闪航语苑朗诵艺术考级教程
中级第二级·总第七级
必须具备的基础知识和基本技巧

一、 汉语音韵的四呼和十三辙
关于汉语普通话中的元音、辅音和它们的主要发音特点，以及吐字归音的要求，在初级篇里已经作了叙述，这里不再赘述。本级主要介绍与韵母发音及韵律有关的四呼、十三辙。

1． 四呼

在普通话里，由一个元音组成的韵母，称为单韵母；由两个或两个以上的元音组成的韵母，称为复韵母。按照单韵母或复韵母中韵头发音的口形特点，可以把字音分成四类，即开口呼、齐齿呼、合口呼和撮口呼，合称“四呼”。它是每个音节出字头时的口形依据，所以四呼又被称为“口法”。
（1） 开口呼： 韵母以a、o、e为第一音素的。发音时开口度较大，但要自然，不要有意把嘴张得过大。
（2） 齐齿呼： 韵母以i开头的。发音时口腔空间较小，上下齿渚嗬虢辖砸粲锌障丁?lt;br/>（3） 合口呼： 韵母以u开头的。发音时双唇收拢成圆形，并略向前突出。
（4） 撮口呼： 韵母以(?开头的。发音时双唇收拢成圆形并撮起，类似于向小孔中吹气的口形。
四呼只表示了韵母中第一个音素发音的口形特点，在复韵母发音时，必须注意要由第一个元音的口形舌位逐渐向后面元音的口形舌位移动。移动时音素的转换要清楚，口形的变化和舌位的移动要准确、灵活而连贯。要记住复韵母的读音是一个整体，不要读成明显的两截。
现将韵母按照四呼的分类列表如下，供考生练习发音时参考。

一、眼睛的交流和表情作用

在初级第三级里，介绍了朗诵时眼睛的作用，那就是：与观众交流，交代作品中人物和场景的位置，表达作品中人物和朗诵者自己的内心感情。
有人说：“演员台上站，全凭一张脸。”说明了面部表情的重要性。而“一身在于脸，一脸在于眼。”更说明了眼睛在表情中占据的重要作用。朗诵者在舞台上，不能像戏剧、话剧表演那样按照剧情需要在舞台上走动和变换位置。基本上站在原地的朗诵者，只有而且必须用眼睛占领整个舞台，让观众的心随着朗诵者活动的眼睛而活跃，而想象。朗诵时眼睛的运用，包括眼神和视线两个方面。

1． 眼神

眼神就是眼睛表现出来的感情色彩，是由内心情感控制和支配的。所有的人，在兴奋时瞳孔都会不自觉地放大，眼神也会大放异彩；在失望时瞳孔会自然缩小，眼神也会自然灰暗。眼神的作用有时甚至会超过任何语言的力量。有情人默默对视时，眼睛里的深情是任何语言也无法替代的，此即为“此时无声胜有声”；当我们看到一双惊骇的眼睛时，还需要任何多余的语言去探究对方的心情吗？所以，只要深刻地分析和理解了作品的情感，眼睛里必然会有情感的表露；在作品感动了自己的基础上，内心充满了要充分、大胆地把它们表现出来的愿望，眼睛必然会把这些感情流露出来。
我们常常听到人们夸奖好的朗诵者“来神”，所谓来神，其主要含义就是在朗诵时眼睛表现出了强烈的神采：包括强烈的朗诵欲望和随作品的情感变化而变化的眼睛色彩。

2． 视线

视线就是眼睛和所看物体之间的假想连线，也可以理解为眼睛看的方向。有些朗诵者朗诵时不知道眼睛往哪儿看，或者因为紧张而眼睛看天，或者眼睛死死地盯视着某一个地方，这都是不可取的。
首先，眼睛必须要敢看观众，这是为了把朗诵者眼睛里的感情色彩直接传递给观众，使观众更好地理解作品和受到感染，这就是和观众进行交流。为了满足所有观众要和表演者交流的内心愿望，并表示对所有观众的重视，朗诵者和观众交流不能只采用专注的视线，即不能只是把视线长时间固定于某一个观众，而应该有意识地在更多观众中自然流转，即运用环顾的视线。环顾的视线一定是平稳而有节制的，不要左顾右盼，眼睛滴溜溜乱转。
作品中出现的人和物，要用视线表明他们的位置；首先必须要建立起内心视象，眼睛要敢于直视这些假想的人和物。特别是人物对话时，一定要用专注的视线面对假想中的交流对象。当这些人或物活动起来或变换位置时，就要用流动的视线来追随这些变化，让整个朗诵和听众的想象都活跃起来。随着朗诵者年龄的增长和修养的成熟，外部的体态动作会越来越少，用流动的视线来替代用手的指向，会取得更好的表演效果。
视线和眼神是相互关联的，我们有时会看到朗诵者失神的眼睛，他可能瞪大眼睛面对观众，也可能视线在移动，但眼睛里毫无神采和变化。其实，此时的朗诵者什么也没看见，不管是观众还是作品中的人和物，他都视而不见，只沉浸在自己紧张而虚幻的世界里。这样的视线，称为虚视，是朗诵者要尽力克服的。
要想精彩而合理地运用眼神和视线，情感、设计和自信，缺一不可。首先要对作品认真分析：在深刻理解和体会的基础上，还要认真设计和反复练习，直到熟练而无缺陷；朗诵时，一定要大胆而充满自信。这样，朗诵者的眼睛，必定会为朗诵添光彩。
除了眼睛，朗诵时还必须注意表情、动作与语言的恰当配合。这些已经在初级教材里作了较详细的说明，这里不再另外介绍。

三．中国古代的诗和词
中国是一个诗的国家 ，历来有重诗的传统。古人云：“不学诗，无以立”，“不学诗，无以言”。有人说，整个中国文学史可以说就是一部诗史。诗词是我国古代最重要的文学形式，自我国第一部诗歌总集《诗经》开始，经历了《楚辞》，逐渐形成了以吟诵为主的诗和以歌唱为主的词两大体系。在这里作一个简单的介绍。

1． 诗歌
中国古代的诗歌，按形成年代和格律特点，分为古体诗和近体诗两大类。

（1）古体诗：形成于汉魏六朝，包括汉魏乐府古辞、南北朝乐府民歌及这个时期和后来的一些文人诗。形式比较自由，虽有一定的句式和音节，但不受格律限制，不讲究对仗，压韵范围也较宽。

（2）近体诗：唐朝开始形成的律诗和绝句的总称，为与古体诗区别，而称为近体诗或今体诗。有严格的格律要求， 每首诗的句数、句式、字数、声律、韵律都有一定的格式。律诗一首八句，绝句每首四句，另有一种排律，最少十句，多可至一、二百句。每句五个字的律诗称为五律，每句五个字的绝句称为五绝。每句七个字的律诗和绝句，则分别称为七律和七绝。绝句和律诗除了要求压韵外，对于平仄(z?声调也有规定。古汉语的声调是平、上、入、去四声，上、入、去三个声调称为“仄(z?声”以区别于平声。随着汉语语音的发展，古入声已分别归入平、上、去声中，在普通话里不再存在。至于近体诗每句之间的对仗关系和平仄(z?调配以及韵律要求，都相当严谨规范，牵涉内容较多，有兴趣的可参看相关著述，此处不再详细介绍。
近体诗在唐朝最为盛行，出现了以杜甫(fǔ)、李白和白居易为代表的大批有才华的诗人和大量佳作。在唐初律诗形成以前还有一种只讲压韵，不讲究平仄(z?声律的绝句，称为“古绝”，以 区别于近体诗中的绝句。

2． 词

词又称“曲子词”，最早是指合乐歌唱的歌词，后来按照乐谱的声律节拍填写新词，叫做“填词”。再后来就完全脱离了音乐，只按照前人作品的字数、句数、声律、韵律写词，形成了一种句式长短不齐的格律诗。这种形式的诗歌在南朝开始形成，中晚唐时期定型，到宋朝就非常繁荣了。宋朝涌现了大量词人和词作，“宋词”也成为宋代文学的代表。
词有许多不同的词调，各种词调有特定的名称，叫词牌，如《水调歌头》、《满江红》、《如梦令》等。各种词牌结构上多分为上、下两阕也称两片、个别的也有三、四阕的。不同的词调其段数、句数、句式、韵律、声律都有不同的规格，填词时必须严格遵守。

3． 古诗词朗诵要求
（1） 古体诗的朗诵：因为古体诗的字数、句式、格律都不太严格，

所以朗诵起来约束比较小。但其作品题材很多，容量极大，所以必须了解它的创作背景和作品主题，以确定朗诵的基调，或轻松或庄重或深沉，绝不能千篇一律。同时要注意情感的发展和变化，语言要随情感的变化而变化。郭沫若先生说：“节奏之于诗，是它的外形，也是它的生命。”对于古体诗，更不例外，朗诵时要注意节奏的表现和变化。特别是一些古体诗的创作，全篇的形式比较单一，篇幅又相对较长，一定要从情感到表现，注意突破这种单一，而朗诵出变化。

（2） 近体诗的朗诵：近体诗在字数、句式、平仄(z?声律及韵律等方
面都有严格的规定，这使得其朗诵既有一定的章法可循，却又容易僵化死板。朗诵时前者要了解并遵守，后者要尽可能避免。
近体诗有一定的节律，即每句有一定的拍节数。拍，是借用了音乐的术语，比较通俗易懂；它也可称为“断”或“音步”。一般五言是每句三拍，即二二一（两字一拍，两字一拍，一字一拍，也称为音步划分为2/2/1）或二一二。但这样朗诵有时显得过于呆板，处理不好容易朗诵成类似歌谣或快板。为了更好地随诗意加以艺术的表现，也常常把后面的二一或一二合并处理成三，成为二三，而通过延长音或加速快读等方法去调整节拍。七言诗常常采用二二二一或二二一二，但朗诵时经常会前面四个字较快，后面三个字相对拉开，为了便于处理和表现，又常常把七言的诗句按照四三的节拍（4/3音步）来朗诵。通常朗诵时每一个音步后面要适当延宕，而不要断然截开。特别要注意的是按照这样的节拍朗诵时，不要每个字的音长相同，更不要每一拍开始时加重，仍然要注意“情感”是引领朗诵的前提和关键。
近体诗的平仄声律非常严格，这就造成了诗歌语言的音乐美。虽然现代汉语普通话的平仄(z?与古代有所不同，但朗诵时也要注意读准声调，必要时甚至可以略微夸张，以突出前后句之间或句内的对仗关系。压韵的字更要注意显韵，即在不影响表达诗的情感的前提下，把句尾压韵的字读得舒展些，突出些，把诗的韵律强调和显现出来。
在遵循了近体诗朗诵的一般规律的基础上，一定要把握不同诗作的情感和表现特色。千百年来流传下来的大量近体诗，虽字数句式一定，但呈现在我们面前的却是各具特色的千娇百媚和万紫千红，所以才一直被人们喜爱和诵读。一定要在经过深入仔细的分析体会之后，运用语言的表现技巧把作品的内涵和独特魅力展现出来。

（3） 词的朗诵：古代大量词作，多蕴涵丰富的情感，或写风花雪
月，离人别情，或议古论今，感叹人生，还有大量抒发报国豪情的。而且由于受原有曲调的限制，为了在有限的词语中道出更多的情感，许多词作中会使用大量的典故。所以朗诵古词时，一要大致了解词牌特点，二要了解词作背景和词人的情感，三要了解其中的典故。只有这样，朗诵时才能准确表达词意。
词的语句看起来长短不一，其实有严格的规律。朗诵时要注意上、下两阕(qu?的对仗关系和情感连接。词的语句虽然常常有跳跃和突变，但也常常是前句引出后句，后句接续前句的。所以要根据意思，把一些语句归纳划分，即把那些构成一个完整意思的几个句子归结成一个相对完整的单元，相互关联而牵绊地整体朗诵出来。 

四、 小说及朗诵特点

1．什么是小说
小说是一种叙事性的文学体裁。与散文不同，它详细描写事件发生的环境，通过错综复杂的矛盾推动情节的发展，运用叙事语言和人物语言，深入细致地刻画人物的性格和特点。小说可以不受时空和真人真事的限制，通过人物、环境和情节的描述，而不是借助作者本人的参与和感想，来反映社会生活。

⒉小说朗诵的特点
鉴于小说这种文学形式的特点，在朗诵时就会与朗诵其它文学形式的作品既有共同点，又有自己的特色。

（1） 抓住作品的中心思想这个核心：因为小说有生动的情节和个
性鲜明的人物，朗诵时往往会只注意生动性而忽略了小说反映社会生活的本质。不要忘了，小说中的人物和情节再生动有趣，都是为表达一种思想，一种观点和反映一种社会现实服务的。例如《理解》的核心是自强和爱心，《最后一课》的核心是爱祖国；丢弃了这样的核心，朗诵得再生动也不足取，有时甚至会因为歪曲了作品的立意而朗诵得越生动越糟糕。

（2） 情节的交代要清楚：好的小说都有吸引人的情节，凡是情节
都应有开端、发展、高潮和结局。
开端的朗诵就要引人入胜，与情节发展直接相关的细节都要交代得明确、清楚。情节反展的各个环节要层层推进，前后呼应有起有伏，还要为高潮的出现作好铺垫。高潮部分要着意渲染，尽情发挥。结束部分要干净利落，给听众以回味的余地。

（3） 叙述语言和人物语言要分明：小说中的叙述语言，是朗诵者
以第三者局外人的身份来朗诵的，相对而言要比较客观。它像是朗诵者自己的语言，思维比较连贯，语言也就比较顺畅。但要注意随着情节的发展，变化朗诵者的心理节奏和语言节奏，使全篇作品的朗诵跌宕起伏，更具可听性。而人物的语言插进来，无论从思维逻辑，语言结构，还是心理状态，都是与朗诵者自身完全不同的。因此，二者之间必须有明显的差异。首先，一般应该用停顿将它们区分，其次，在语言感觉、声音、语气、语调等方面都应该有鲜明的转换。

（4） 人物刻画要个性鲜明，形象突出：刻画人物包括描述的语言
和人物的语言两个方面。朗诵描述的语言，要注意人物的外表特征和内心活动；而朗诵人物自己的语言，则要根据人物的特征和语言的环境，运用不同的音色、语气、语速、语调和节奏来加以区别和表现。特别是人物之间的对话，因为角色和语言的转换极快，所以必须用音色和语调、节奏以及言语方向和必要的带有个性化和特征性的动作，予以鲜明的对比和区别。

3． 朗诵作品的分析和设计

为了能把小说朗诵得生动、感人，使人物形象鲜明并且突现小说的立意和内涵，应该养成在朗诵前，仔细阅读、认真分析和精心设计的习惯，而不要拿到作品，张嘴就读。一开始出声朗读形成的语言缺陷和毛病，是很难纠正的。

（1） 作品分析

通过阅读和分析，要搞清楚：
作品的中心思想和立意；
事件发生的环境和背景；
人物的性别、年龄、性格和心理特征以及人物之间的相互关系；
情节发展的脉络和层次。

（2） 朗诵设计

在作品分析的基础上，要设计：
朗诵的基调；
段落层次的处理；
人物和场景的位置和相对关系。

经过认真的分析和设计，才能对整个作品做到心中有数。然后，就要运用各种语言表现的外部技巧，把它们表现出来。只要经过反复而用心的练习，就能把朗诵者的外部技巧、内心体验和作品的精髓，有机地融合成一体。
四呼、十三辙基本知识的掌握是十分必要和非常重要的，其把握和运用的能力将在各个朗诵考级篇目中体现并加以考察，不再单独列出考级篇目。
为了考察学生是否掌握了诗歌与小说朗诵的不同要求，以及现代诗歌与古代诗歌朗诵的不同要求，同时也希望通过现代诗歌的朗诵进一步提高和考察考生的表现能力，本级别除小说和古诗词外，仍将练习和考核现代诗歌的朗诵。
朗诵练习和考级篇目
声母、韵母发音练习

学好声韵练四声，阴阳上去要分明。
部位方法要找准，开齐合撮属口形。
双唇班抱碧百坡，抵舌当地豆点丁。
舌根高狗工耕顾，舌面机结叫坚精。
翘舌主争真志赵，平舌资则早再增。
擦音发翻飞愤富，送气茶柴产彻称。
合口呼五沽胡古，开口河坡歌安争。
嘴撮徐学寻序剧，齐齿衣优摇叶英。
抵腭恩音烟弯稳，穿鼻昂应中拥生，
咬紧字头归字尾，不难达到纯和精。

这是一个练习声母韵母发音的段子，把各个声母的发音要领和例字作了简要明确的归纳，也通过例字使四呼的特色更加鲜明。练习这个段子，要正确用气，共鸣发声，唇舌到位，口形摆正，字字响亮，句句清晰，语言连贯，速度急切，语意清楚，层次分明。练好这个小段，对于朗诵者的吐字归音和音韵响亮会有极大帮助。
著名电影表演艺术家田华老师带病亲笔手抄了这个段子寄给编者，供全国的朗诵爱好者练习。谨在此向关心业余艺术教育的田华老师表示深深的感谢！
诗歌

1．月之故乡
（台湾 彭邦桢）

天上一个月亮，
水里一个月亮。

天上的月亮在水里，
水里的月亮在天上。

低头看水里，
抬头看天上。
看月亮，思故乡。
一个在水里，
一个在天上。

这首小诗看似民歌，用天上水里的对比来吟诵月亮。实则采用比兴的手法，诵出了深沉而无奈的思乡之情。全诗虚实交融，真幻难辨，充满了辨证哲理。
朗诵时千万不要忘情地歌唱月亮，因为这首诗是典型的托物寄情，无论是天上的还是水里的月亮，都是可望而不可及的，就像故乡，只可思恋，无法接近。基调要深沉幽远，速度不要太快。尤其最后两句，情切切却无奈的心态要淋漓尽致地加以表现。最后一句朗诵时可拉开，“一个”后面可小停，略降调收尾。

2． 乡愁
（台湾 余光中）

小时候
乡愁是一枚小小的邮票
我在这头
母亲在那头

长大后
乡愁是一张窄窄的船票
我在这头
新娘在那头

后来呵
乡愁是一方矮矮的坟墓
我在外头
母亲在里头

而现在
乡愁是一湾浅浅的海峡
我在这头
大陆在那头

这首诗以乡愁为主题，情深意长，音韵动人，具有深厚的历史感和民族感。
朗诵时要突出代表乡愁的四个意象：“邮票”、“船票”、“坟墓”和“海峡”，四个意象单纯而丰富，令人能清晰地感觉到，又能令人产生丰富的联想。
前三节的情感越来越浓烈，体现在有声语言中可以使音高越来越高；而第四节可以突然转低声音，但却反衬出情感愈加深厚，将一种不可排遣的乡愁引向更绵长的思绪中。
——该诗朗诵解读，全文摘录自李红岩著《诗歌朗诵技巧》一书，谨此致谢。

3．走进雨季
（金波）

走进雨季，走进夏天
走进一个绿色的花园
走进绿荫，走进鸟声
走进一个快乐的摇篮

去倾听树林成长的梦
去铺一片浓浓的绿情
或共撑一把伞走进雨季
把雨的音乐留在心中

请记下这一次童年之旅
珍藏起采撷(xi?的诗情画意
这里是我们探寻美的起点
也得到了最纯真的情谊

人人心中有一片最美的大自然
人人心中也有一个长大的童年

十四行诗是起源于法国、意大利交界的普罗旺斯地区的一种为了歌唱的民间诗体。像中国的“词”一样，有严格的格律限制，每首诗的行数、每行的节拍（ 音步）数目和韵式都有规定。欧洲文艺复兴以后传入欧洲各国，成为在欧洲文人中流行的一种抒情诗体。
这是一首英国体式结构的十四行诗，即前三段每段四行，第四段两行，一般标作四、四、四、二结构。韵式则采用了中国传统的一、二、四行压韵的方式，即AABA,BBCB,CCDC,DD。实际上，次段的韵和前段的韵巧妙地相连，第四行的D，又回归了开始的A。朗诵时请注意显韵。
这虽是一首儿童诗，但意境轻柔而优美，并没有囿于儿童生活。特别是结尾两句，更可以针对所有的人群，并揭开了我们每个人心中美好的回忆。全诗绝没有某些童诗的直白、天真甚或肤浅，也并不让人感到格律的束缚；反而使人感受到情感和音韵的流畅的宣泄，得到极大的美的享受。
诗人大胆地在首段四行用了六个“走进”，带我们走进了大自然赋予我们的美好世界。朗诵时绝不要雷同，而要给予它们不同的生命：宁静、欣赏、抒情、欢乐。全诗由景入情，由现实引到期盼（或回忆），在诗情画意中歌唱了友情。朗诵时要显示这种层次，也不要丢掉了友情这个诗核。

4． 珍惜
（曾卓）

一个盲眼的小姑娘说：
如果问我什么是
最大的幸福？
啊，那就是从黑暗中跳出来
给我光！即使仅仅是
一天的光。
让我看看亲人、朋友
看看星星、月亮、太阳
看看旷野、草原、海洋
看看美丽的画、欢快的舞蹈
看看鲜红的国旗在蔚蓝色的空中飘扬

我想看的东西是
那么多，那么多！
一天的时间是太少了，
但是，我将感到多么幸福啊！
要是能给我一天的光！

一个耳聋的小男孩说：
如果问我什么是
最大的幸福？
啊，那就是从寂静中走出来
给我声音！即使仅仅是
一天的声音。
让我听听母亲的低语、弟弟的呼唤
听听风声、雨声、涛声
听听虫儿的低吟、小鸟的啾鸣
听听唐老鸭怎样笑、灰姑娘怎样叹息
听听诗的朗诵、钢琴的演奏

我想听的东西是
那么多，那么多！
一天的时间是太少了，
但是，我将感到多么幸福啊，
要是能给我一天的声音！

一个哑者多么渴望
用自己的声音和朋友谈心，
用自己的声音唱歌。
一个坐在轮椅上的人多么渴望
站起来，走过去
和同伴一道游戏、爬山。
而一位老人说
他愿牺牲一切
只要能回到少年时光。

听，一切都是值得珍惜的：
如果你失去了它。

这首诗，在自然的叙述中告诉我们被我们忽略了的简单真理。通过几个生命中有遗憾和残缺的个体的希望和呼唤，告诫我们要珍惜我们所拥有的一切。小姑娘和小男孩儿虽然身残，但仍热爱生活，内心的期盼是真诚而美好的。朗诵时不要做作，不必张扬，而是静静地从心底流淌出来的毫不奢求的美好愿望，两个省略号后面的希望要带出内心的叹息，朗诵得越真诚，越能敲击人的心灵。哑者和坐轮椅的人的渴望可以加快心理节奏；老人“愿牺牲一切”之后，可减慢节奏，增加心理停顿，以表现老人对青春少年时光的眷恋。
最后两句要明显有别于前面的朗诵，这是深刻的思考，深切的告诫，要语重心长，字字千斤。

5．有的人
（臧克家）
——纪念鲁迅有感

有的人活着
他已经死了；
有的人死了
他还活着。

有的人
骑在人民头上：“呵，我多伟大！”
有的人
俯下身子给人民当牛马。

有的人
把名字刻入石头，想“不朽”；
有的人
情愿作野草，等着地下的火烧。

有的人
他活着别人就不能活；
有的人
他活着为了多数人更好地活。

骑在人民头上的，
人民把他摔垮；
给人民作牛马的，
人民永远记住他！

把名字刻入石头的，
名字比尸首烂得更早；
只要春风吹到的地方，
到处是青青的野草。

他活着别人就不能活的人，
他的下场可以看到；
他活着为了多数人更好地活着的人，
群众把他抬举得很高，很高。

臧克家的这首诗，在中国广为传诵，深入人心，其中的许多诗句，成为人们喜爱的格言。全诗采用对比的手法，写出了理想、境界完全不同两种人，褒贬之意极为鲜明。朗诵时自始至终都要立场清楚，态度鲜明，从情感、声音、语气、语调几个方面加以区别。开始的一段，就要注意把握好这种区别。有人认为这一段里“他”指鲁迅，“有的人”指对立的一方；更多的人认为，分号后面是鲁迅，虽死犹如还活着，分号前面是对立的一方，虽活着却如行尸走肉。这两种理解都不妨碍诗歌中强烈的对比和分明的感情色彩，应该允许共存；但情感模糊，则是绝对不允许的。

6．生活是多么广阔
（何其芳）

生活是多么广阔，
生活是海洋。
凡是有生活的地方就有快乐和宝藏。

去参加歌咏队，去演戏，
去建设铁路，去做飞行师，
去坐在实验室里，去写诗，
去高山上滑雪，去驾一只船颠簸在波涛上，
去北极探险，去热带搜集植物，
去带一个帐篷在星火下露宿。
去过寻常的日子，
去在平凡的事物中睁大你的眼睛，
去以自己的火点燃旁人的火，
去以心发现心。

生活是多么广阔，
生活又多么芬芳。
凡是有生活的地方就有快乐和宝藏。

7． 跨越自己
（汪国真）

我们可以欺骗别人
却无法欺骗自己
当我们走向枝繁叶茂的五月
青春就不再是一个谜

向上的路
总是坎坷又崎岖
要永远保持最初的浪漫
真是不容易

有人悲哀
有人欣喜
当我们跨越了一座高山
也就跨越了一个真实的自己

8．对话
（刘川）

父亲，站起来，你不是一直这样鼓励我吗
不，这躯体太重了，总算扛到终点了
抓我的手，父亲，像从前那样
孩子，我太虚弱了，我的手被它自己的重量握着我挣不脱
父亲，你为什么不呼吸、不喝水
不，不久之后我也是空气、水以及万物
父亲，从此你吃什么
泥土？种子？沉默？不，我也不知道
但我知道我再也不会饿了
你腕上的表停了，我来上弦吧
不用，我的孩子，我已经不再需要时间了
那么我给你穿上鞋子吧
不，道路已经不再需要我了
父亲，这书你还看吗
看，但我的眼睛睁不开
也许我该看一些不用眼睛的书
父亲，鱼竿你也带上吗
不用了，从此河边每一个垂钓的老者都是我
我是他们身后忠实的影子
父亲，今天正是你的生日啊
是的，我正去另一个世界诞生
父亲，为什么抛弃我
不会的，你一直跟在我身后，现在
我不过进入了另一个房间
而不久后你也会找到它的门
父亲，我要听你讲话
那就听吧，我一直在你的记忆里讲个不停
可是，父亲，我多么爱你
好孩子，我也是，这是死亡也无法阻止的

9． “点”的自述
（白瑞兰）

我是一个“点”，
曾为自己的渺小而难堪：
对着庞大的宏观世界，
只有闭下失望的双眼。
经过一位数学教师的启发，
我有了一个新的发现：
两个“点”可以确定一条直线，
三个“点”能构成一个“三角”，
无数个“点”组成圆的“金环”。

我是一个“点”，
“点”是我的名片。
我也有自己的半径，
我也有对着的原点：
不信，从月球上看地球，
也有宇宙间渺小的雀斑。
我欣喜，我狂欢！
谁没有自己的位置？
不，你的价值在闪光，
只是，你还没有发现！

10．我属于大海
（仲克）

我的生命属于浩瀚的大海，
属于那永恒的潮汐，不止的喧哗。
如果我在巨浪和礁石间粉身碎骨，
那正是大海对一片痴情的容纳；
我便成为滚滚波涛上的一朵浪花，
去抚摩海燕的羽毛和黎明的朝霞。

如果我在奔腾的欢乐中被烈日蒸发，
那正是大海对人类无私的牵挂；
我便成为洒向人间的一丝春雨，
去拥抱回苏的田野和待绿的山崖。
千回百折，我仍回到大海，
仍然去不倦地冲刷黑夜，呼唤朝霞

11． 帆
（俄 莱蒙托夫）

蔚蓝的海面雾霭茫茫，
孤独的帆儿闪着白光！
它到遥远的地方寻求什么？
它把什么抛弃在故乡？

呼啸的海风翻卷着波浪，
桅杆弓着身子嘎吱作响
唉！它不是要寻找幸福，
也不是逃避幸福的乐疆。

下面汹涌着清澈的碧流，
上面洒着金色的阳光?
不安分的帆儿却祈求风暴，
仿佛风暴里才有安宁之邦！

12．海外相思
（英 勃郎宁）

啊，但愿此刻身在英格兰，趁这四月天，
一个早晨醒来，谁都会突然发现：
榆树四周低矮的枝条和灌木丛中，
小小的嫩叶已显出一片葱茏，
而那苍头燕雀正在果园里唱歌，
在英格兰啊，在此刻！

四月过去，五月接踵来到，
燕子都在衔泥，白喉鸟在筑巢！
听啊，在那儿我那倚向篱笆外的梨树
把如雨的花瓣和露珠
洒满树枝之下的苜蓿田——
那是聪明的鸫鸟；它把每支歌都唱两遍，
为了免得你猜想：它不可能重新捕捉
第一遍即兴唱出的美妙欢乐！
尽管露水笼罩的田野灰白暗淡，
一切又将喜气昂然，
当中午重新唤醒金凤花，孩子们的“嫁装”，
——远比这华而俗的甜瓜花灿烂明亮！
（飞白 译）

13． 假如我们必须死（十四行诗）
（美 麦凯）

假如我们必须死，那就决不要
猪一样被驱赶被关进猪圈当中，
同时疯狂的饿狗在四周乱叫，
将我们不幸的命运加以嘲弄。

假如必须死，那就光荣地牺牲，
使我们宝贵的热血不至于空洒；
就是我们所藐视的坏蛋对我们
也只好尊敬，虽然我们已倒下。

啊，同胞们，我们要共同对敌！
虽然是少数，让我们表现出勇气，
用致命的一击回答千万个打击！
即使坟墓张开口，有什么怕惧！

我们要面对那凶残、胆小的一帮，
如像人被逼到墙边，临死但反抗！
（邹绛 译）

14． 十四行诗（第33首）
（英 莎士比亚）

多少次我曾看见灿烂的朝阳，
用它那至尊的眼媚悦着山顶，
金色的脸庞吻着青碧的草场，
把暗淡的溪水镀成一片金黄：
然后蓦地任那最卑贱地云彩，
带着黑影驰过他圣洁的霁颜，
把他从这凄凉的世界藏起来，
偷移向西方去掩埋他的污点；
同样，我的太阳曾在一个清早
带着辉煌的光华临照我的前额；
但是唉！他只一刻是我的荣耀，
下界的乌云已把他和我遮隔。
我的爱却并不因此把他鄙贱，
天上的太阳有瑕疵，何况人间。

15．来！一支看不见的笛子
（法 雨果 ）

来！——一支看不见的笛子
在果园里悠悠地响。 ——
最和平的歌儿
是牧童的歌儿。

橡树下，平如明镜的池水，
掀起青黛色的微波。——
最快乐的歌儿
是小鸟的歌儿。

但愿你一心无挂。
相爱吧！永远相爱！——
最迷人的歌儿
是爱情的歌儿。
（闻家驷 译）

小说
1．母爱
（作者不祥）

故事发生在西部一个极度缺水的沙漠地区。这里，每人每天的用水量只有几斤。饮用、洗漱、洗菜、洗衣，包括喂牲口，全部依赖这几斤珍贵的水。这些水还得靠驻军从很远的地方运来。
人缺水不行，牲畜也一样。终于有一天，一头向来温顺的老牛挣脱了缰绳，闯到运水车必经的公路旁。运水的军车来了，老牛迅速冲上公路，司机紧急刹车，停了下来。老牛立在车前，任凭司机怎么呵斥驱赶，它就是不肯挪动半步。五分钟过去了，十分钟过去了，双方仍然僵持着。运水的战士以前也碰到过牲口拦路索水的情形，但它们都不像这头牛这般倔强。人和牛就这样对峙着。性急的司机反复按响喇叭，可老牛仍然一动不动。
后来，牛的主人来了，恼怒地扬起长鞭，狠狠地抽打瘦骨嶙峋的老牛。牛被打得哀哀叫唤，但还是不肯让开。它凄厉的叫声，和着沙漠中阴冷的风，显得分外悲壮。一旁的运水战士哭了，司机也哭了。最后，运水的战士说：“就让我违反一次规定吧，我愿意接受一次处分。”他从水车上取出半盆水，放在牛面前。
出人意料的是，老牛没有喝水，而是对着夕阳，仰天长哞，似乎在呼唤什么。不远的沙堆背后跑来一头小牛。老牛慈爱地看着小牛贪婪地喝完水，伸出舌头舔舔小牛的眼睛，小牛也舔舔老牛的眼睛。静默中，人们看到了母子眼中的泪水。没等主人吆喝，它们掉转头，在一片寂静中慢慢往回走去。
（选自语文出版社《语文》教科书）

有人说母爱是世界上最伟大的爱。这篇小说写的是牛的母爱和牛的舐(sh?犊深情。全篇几乎没有人物的语言，都是叙述语言，大量的叙述语言是比较难朗诵得生动的。但这篇小说情节感人，催人泪下，读后使人久久难以平静。朗诵的语言要朴素自然，顺势发展。开头一段，只要把基本情况介绍清楚就可以了。从第二段起，情节逐渐紧张，节奏逐渐加快，语势逐渐高涨。到最后一段，因为情节的发展完全出人意料，所以声音要完全回落，语速逐渐减慢，情要浓，意要深。最后一句，不要戛然而止，要制造意境，在绵绵深情中给人以回味，给人以遐想。
小说中有一些容易习惯性错读的字如“挣脱”、“和着”、“倔强”等，请读准字音。

2．永生的眼睛
 （作者不祥）

1965年炎夏的一天，母亲被异常突如其来的疾病夺去了生命，年仅36岁。下午，一位警官来访，为医院要取用母亲的眼角膜而征求父亲的意见。我惊呆了，不明白那些医生为什么要将母亲的角膜给予他人，而父亲居然回答“可以”。我痛苦难忍。
“你怎么能让他们这样对待妈妈！”我冲着父亲哭喊，“妈妈完整地来到世上，也应该完整地离去。”“琳达，”父亲平静地搂着我，“你所能给予他人的最珍贵的东西莫过于你自身的一部分。很久以前，你妈妈和我就认为，如果我们的死亡之躯能有助于他人健康的恢复，我们的死就是有意义的。”他说，他们早已决定死后捐赠器官了。父亲的话语给我上了一生中最重要的一课。
多少年过去了，我结了婚并有了自己的家。1980年，父亲患了严重的肺气肿，搬来和我们同住。他愉快地告诉我，他去世后要捐赠所有尚完好的器官，尤其是眼睛。“如果一个盲童能够借助我们的帮助重见光明，并像你女儿温迪一样画出栩栩如生的马儿，那有多美妙！”温迪自幼酷爱画马，她的作品屡屡获奖。“想想看，另一对父母如果看到他们的女儿也像温迪一样，将会多么高兴。”父亲说，“当你们得知我的眼睛起了作用，你们将会多么自豪！”
后来，我把外公的心愿告诉了温迪。孩子热泪盈眶，过去紧紧地拥抱外公。她14岁，恰恰是当年我首次听说捐赠器官时的年龄。
1986年的一天，父亲与世长辞了，我们遵从他的遗愿捐赠了他的眼睛。温迪告诉我：“妈妈，我真为你为外公所做的一切感到骄傲。”“这令你骄傲吗？”我问。“当然，你想过什么也看不见有多么痛苦吗？我死后，也学外公将眼睛献给失明的人。”在这一刻，我领悟到父亲所留下的远非一副角膜。他所遗留的是辉映在我女儿的眼睛里的一种骄傲！
那天我紧紧搂着温迪，没有想到，仅仅是两周之后，我再一次为器官捐献组织签署了同意书。我的可爱的女儿，才华横溢的小温迪，在一次交通事故中丧生了??????当我签字时，她的话仍萦绕在我耳际：“你想过什么也看不见会有多么痛苦吗？”
失去温迪三周后，我收到一封来自奥列根勇敢者角膜中心的信。信上写道：“角膜移植非常成功。现在两位昔日盲人已重见光明。他们成为您的女儿——一位极其热爱生命的女孩儿的活的纪念，并有幸分享她的美丽??????”
我的金发的温迪手中的画笔依旧不辍(chu?地挥动着，她的碧眼仍然闪烁着骄傲的光芒。
（选自语文出版社《语文》教科书）

这是一篇第一人称的记实性小说，颂扬了人间最无私的爱。全篇分为三个层次：1965年，1980－1986年和“仅仅两周以后”。随着年代的推进，这种爱被传承、被发扬，爱心在不断升华。“我”也从无知的孩子发展为承上启下的一代，继而成为强忍悲痛又内心充满自豪的母亲。朗诵时要把握住这样的心路历程。不必在声音的高低、语速的快慢上作过多的追求，不同的年代和不同的人物，只要从语态上略加区分就可以了。关键是把握住各个人物的内心依据和精神实质。不要虚浮，不要夸张，要用真情实意感动人。最后的一段应该是骄傲而欣慰的。
3．理解 
（作者不祥）

一位店主在门上挂了一个广告牌，上面写着“出售小狗”。这信息显然把孩子们吸引住了，一个小男孩儿出现在店主的广告牌下。
“一只小狗卖多少钱？”他问道。
“30至50美元不等。”店主说。
小男孩儿将手伸进口袋掏出一些零钱，说：“我有2.37美元，请允许我看看它们，好吗？”
店主笑了笑，吹了声口哨，一位负责管理狗舍的女士便跑了出来，她身后跟着五只毛茸茸的小狗。其中有一只远远落在后面。这个小男孩儿立即发现了那只落在后面的一跛一跛的小狗。
“那只小狗有什么毛病吗？”小男孩儿问道。
店主解释说：“那只小狗没有臀骨臼，所以它只能一拐一拐地走路。”
小男孩儿说：“就是那只小狗，我要买它。”
店主说：“你用不着花钱，如果你真要它，我把它送给你好了。”
小男孩儿瞪着店主，十分气愤地说：“我不需要你把它送给我。那只狗和其它狗的价值都是一样的，我会付给你全价。我现在就付2.37美元，以后每月付50美分，直到付完为止。”
店主劝他说：“你真用不着买这只狗，它根本不可能像别的狗那样又蹦又跳地陪你玩儿。”
听到这话，小男孩儿弯下腰，卷起裤腿，露出一只严重畸形的腿。他的左腿是跛的，全靠一个金属架支撑着。
他看着店主轻声说道：“嗯，我自己也跑不好，那只小狗需要有一个理解它的人。”
（选自语文出版社《语文》教科书）

身有残疾的人，贵在自强，决不自轻自贱；需要的是理解和尊重而不是怜悯。这是全篇的主旨，也是小男孩值得尊敬的所在。店主没有坏心，正因为此，才更显出男孩的可爱可敬。从开始的快乐场面和男孩无异于普通孩子的喜爱小动物的心态，到令人有些意外的结果，事情顺理成章地发展，朗诵的语言也随情节的变化而变化，“就是那只狗，我要买它。”语意坚决，是男孩心态的最初也是最直接的表现。后面男孩“十分气愤地说”，这个“气愤”应该是内敛的，强行压抑的，“气愤”在心理力度，不在声高，更不能叫喊。男孩最后的话，是自揭伤痛，是寻求尊重和理解，声虽低，但要坚定。

4．最后一课（节选）
（法 都德）

——阿尔萨斯省一个小孩的自述
那天早晨，我很迟才去上学。往常，开始上课的时候，教室里总是一片乱哄哄，街上都听得见。我本来打算趁这一阵乱糟糟，不被人注意就溜到我的座位上去；但是，恰巧那一天全都安安静静，像星期天的早晨一样。我从敞开的窗子，看见同学们都整整齐齐坐在各自的位子上，哈墨尔先生夹着那根可怕的铁戒尺走来走去。我非得把门打开，在一片寂静中走进去，你想，我是多么难堪，多么害怕！
咳，事情可不是那样。哈默尔先生看见我并没有生气，倒是很温和地对我说：“快坐到你的位子上去吧！我的小弗(f?朗茨，你再不来，我们就不等你了。”
哈默尔先生走上讲台，用刚才对我讲话的那种温和而严肃的声音，对我们说：
“我的孩子们，这是我最后一次给你们上课。从柏林来了命令，今后在阿尔萨斯和洛林两省的小学里，只准教德文了??????新教师明天就到，今天，是你们最后一堂法文课，我请你们专心听讲。”
这几句话对我简直就是晴天霹雳。啊！这是我最后一堂法文课！
可是我刚刚勉强会写字！从此，我再也学不到法文了！只能到此为止了！??????
轮到我来背书了。只要我能从头到尾把这些分词的规则大声地、清清楚楚、一字不错地背出来，任何代价我都是肯付的啊！但是刚背头几个字，我就结结巴巴了。我站在座位上左右摇晃，心里难受极了，头也不敢抬。只听见哈默尔先生对我这样说：
“我不好再责备你了，我的小弗(f?朗茨，你遭到的惩罚已经够了??????事情就是这样。我们每天都对自己说：‘算了吧，有的是时间，明天再学也不迟。’但是，你瞧，今天发生了什么事??????唉！现在，那些人就有权利对我们说：‘怎么，你们自称是法国人，而你们既不会读也不会写法文！’”
接着，哈默尔先生谈到法兰西语言，说这是世界上最美的语言，也是最清楚、最严谨的语言，应该在我们中间保住它，永远不要把它忘了，因为，当一个民族沦为奴隶的时候，只要好好保住了自己的语言，就如同掌握了打开自己牢房的钥匙??????随后，他拿起一本法文课本，给我们讲了一课。我真奇怪我怎么会理解得那么清楚，他所讲的内容，我都觉得很好懂，很好懂。我相信，我从来没有这样专心听过讲，而他，也从来没有讲解得这样耐心。
忽然，教堂的钟打了十二点，紧接着响起了午祷的钟声。这时，普鲁士军队操练回来的军号声在我们窗前响了起来??????哈默尔先生面色惨白，在讲台上站了起来。他在我的眼里，从来没有显得这样高大。
“我的朋友们，”他说，“我的朋友们，我，我?”
他的嗓子被什么东西堵住了，他无法说完他那句话。
于是，他转身对着黑板，拿起一支粉笔，使出了全身的力气按着粉笔，用最大的字母写出：“法兰西万岁”
写完，他仍站在那里，头靠着墙壁，不说话，用手向我们表示：
“课上完了?去吧。”
（柳鸣九 译）

这篇世界著名的短篇小说，讲述了普法战争时期由于法国战败，被迫割让了阿尔萨斯和洛林两省，阿尔萨斯一所小学最后一堂法语课的情景。全篇抒发的是亡国之痛，表达的是强烈的爱国之情。“我”虽顽皮，但也被周围强烈的爱国氛围感染，也有强烈的爱国心，因此后悔过去的不努力，而加倍认真地听课；老师哈默尔更是因为亡国之痛，而变得和蔼、认真，希望能为祖国法兰西再多做一些什么，及至最后时刻到来时的极度伤感和无力。这就是贯穿全篇的情，朗诵时一定注意不要因旁支末节而淹没了这份对祖国的情和爱。“我”和“老师”的人物处理要从年龄和情感的深度加以区别，但要由心而出，不要刻意，更不要夸张。
小说最后的情节：老师听到普鲁士军队的军号声后因强烈的悲痛造成的语噎；他在黑板上写字的郑重和无声的呼喊；最后因亡国而伤心至极的无力挥手，这是在一根爱国红线牵引下心理和外部行为的跌宕起伏。要运用情感调动语言的技巧，朗诵出这种强烈的大起大落的变化。而“我”的叙述，应该带着肃然起敬的庄重，声音不要高，语速不要快，和老师语言的朗诵形成鲜明的对比，必定能给听众以强烈的冲击和震撼。

5．万卡（节选）
（俄 契诃夫）

三个月前，九岁的男孩万卡.茹科夫被送到鞋匠阿里亚兴这儿来做学徒。在圣诞节的前夜，他没有上床睡觉。他等到老板、老板娘、几位师傅出去做晨祷以后，就趴在凳子前头，把一张揉皱的白纸铺在凳子上，写起来。
“亲爱的爷爷康司坦丁.玛卡雷奇！”他写道：“我在给您写信。祝您过一个快乐的圣诞节，求上帝保佑您万事如意。我没爹没娘，只剩下您一个人是我的亲人了。”
万卡朝黑暗的窗子看看，玻璃窗上映出他的蜡烛的影子；他生动地想起他祖父康司坦丁?.玛卡雷奇的模样——他是席瓦列夫老爷家的守夜人。这当儿祖父一定站在大门口，眯细眼睛瞧乡村教堂的通红的窗子，顿着他那穿着高统毡(zhān)靴(xuē)的脚，跟仆人们开玩笑呢。
万卡叹口气，拿钢笔在墨水里蘸一蘸，接着写下去：
“昨天我挨了一顿打。老爷揪着我的头发，把我拖到院子里，拿皮带抽了我一顿，因为我摇他们那个睡在摇篮里的小娃娃，一不小心睡着了。上个星期有一天，老板娘叫我把一条鲱(fēi)鱼收拾干净，我就从尾巴弄起；她就捞起那条鲱(fēi)鱼，拿鱼头直戳(chuō)到我的脸上来。老板随手捞到什么就用什么打我。吃食呢，简直没有。他们早晨给我吃面包，中午是稀饭，晚上又是面包。至于茶啦，白菜汤啦，只有老板他们才大喝而特喝。他们叫我睡在过道里，他们的小娃娃一哭，我就别想睡觉，尽摇那个摇篮。亲爱的爷爷，发发上帝那样的慈悲，带我离开这儿回家去，回到我们村子里去吧；我再也受不了啦?我给你叩(k騯)头了，我会永远为你向上帝祷告，带我离开这儿吧，不然我就要死了?”
万卡嘴角撇下来，举起黑拳头揉眼睛，抽抽搭搭地哭了。
“来吧，亲爱地爷爷，”万卡接着写下去，“求你看在基督的面上带我离开这儿。求你可怜我这个苦命的孤儿吧；因为在这儿，人人都打我，我饿得要命，而且闷得没法说，老是哭。前几天老板拿鞋楦头打我的脑袋，打得我昏倒了，好容易才活过来。我的日子过得苦极了，比狗都不如?孙伊凡.茹科夫草上。亲爱的爷爷，来吧。”
万卡把写满字的信纸叠成四折，放进一个昨天花一个戈比买来的信封里面?他想一想，拿钢笔蘸了蘸墨水，写上地址：
寄交乡下祖父收
然后他抓抓脑袋，再想一想，添了几个字：
康司坦丁.玛卡雷奇
他戴上帽子，顾不得披羊皮袄，只穿着衬衫，跑到街上去了??????
昨天晚上他问过肉铺的伙计，伙计告诉他说所有的信都该丢在邮筒里，由醉醺醺的车夫驾着的邮车装走，响起铃铛，送到世界各地方去。万卡跑到就近的一个邮筒，把那封宝贵的信塞进了邮筒??????
过一个钟头，因为有了美好的希望而定下心来，他睡熟了????
(汝龙 译)

这篇小说通过一个九岁男孩的遭遇，表现了社会最低层的穷苦孩子的悲惨生活。朗诵的基调是低沉压抑的，语速不要快，也不要有太多的起伏。万卡在信中的倾诉是哀怜和委屈的，不要用假声模仿儿童，只要用心去体会他的痛苦和他提出的再基本不过的要求：只要离开这儿，只要不挨打。稍微注意一点儿童的语言特点：气息稍浅，情感变化比较直接，感情重音比较突出，就可以朗诵出区别于成人的语言感觉。朗诵者要以充满同情的爱心去朗诵，对他的无知不能有丝毫的窃笑，而只能是万分的同情。万卡寄出的信以后“定下心来”，朗诵也应随之释然。

6．平分生命
 （欧阳宗）
由于父母早逝，十岁的小男孩儿贝贝和妹妹相依为命。然而，灾难再一次降临在这两个不幸的孩子身上。妹妹染上重病，需要输血。尽管医院已经免去了手术费，但血浆太昂贵了，贝贝没有钱支付这笔费用。
作为妹妹唯一的亲人，贝贝的血型正好与妹妹相同。医生问他是否有勇气抽血给妹妹，贝贝开始有些犹豫，经过一番认真的思考，他终于点了点头。
抽血时，贝贝静静的不发出一点儿声响，只是向邻床上的妹妹微笑。抽血后，贝贝躺在床上一动不动。医生给妹妹做完手术，贝贝停止了微笑，声音颤抖地问：“医生，我还能活多长时间？”医生正想笑贝贝的无知，但转念间又被他的勇敢震撼了：在年幼的贝贝的大脑中，以为输血会失去生命，但他仍然肯输血给妹妹。在那瞬间，贝贝做出的是付出生命的决定。
医生的手心渗出了汗，他握紧贝贝的手说：“放心吧，孩子，你不会死的。输血不会丢掉生命。”“真的？那我还能活多少年？”医生微笑着，充满爱心地说：“你还能再活一百年，小伙子。你很健康。”
贝贝从床上跳到地上，高兴得又蹦又跳。他在地上转了几圈，确认自己真的没事时，就又伸出了胳膊——刚才被抽血的胳膊，昂起头，郑重其事地对医生说：“那就把我的血抽一半给妹妹吧，让我们每人都再活五十年！”
（选自语文出版社《语文》教材）

7．隔窗相望

一棵梧桐树的阴影下，蹲着一个黑瘦的中年汉子。他穿着一件皱巴巴的衬衫，一条脏兮兮的黑裤子，脚上是一双“踢死牛”布鞋，没穿袜子。梧桐树是去年才栽的，它投下的阴影勉勉强强能遮住中年汉子，他不断地取下脖子上的毛巾擦脸上大颗大颗的汗珠。他的脚旁放着一只鼓囊囊的塑料袋，里面放着一套衣服、几包方便面，还有许多鲜黄的杏子。
我走过去问：“找学生吧？刚才下课没找着啊？”
他赶紧站起来，脸上堆着笑：“是找学生。来得不巧，进校门时刚打上课钟。”
我看看表，第二节课才上五分钟，就是说，这位家长还要在酷暑中苦熬40分钟！
“学生叫什么名字？”
“赵飞。”
我心里“咯噔”一下。赵飞是我们班的学生，学习差，纪律差，近来，玩劣程度好像又有增加。我赶紧走进教学楼，来到教室外，隔窗观察。是语文课，王老师正在动情地讲课，学生们听得入神。可是，赵飞正趴在靠窗的课桌上睡觉。我轻敲一下窗子，示意赵飞的同桌叫醒赵飞，让他出来。
赵飞跟着我进了办公室。我说：“往里边点儿站，赵飞，站到窗户前。”
赵飞大大咧咧地站到窗前。
“我想让你观察一个人。观察之前我想提醒你，今年夏天天气干旱，持续高温，今天的气温是38摄氏度。你要一边观察一边思考：那个人来干什么？他为什么蹲在那儿？他一生最大的愿望可能是什么——好啦，隔着你旁边的这扇窗户，那个人你抬眼就能看见。——开始吧！”赵飞转眼一望，转身就要出去。
我用极其严厉的声音说：“站住！按我说的做！”
赵飞不敢再动。教室里静极了，只有吊扇转动的“呼呼”声。
赵飞的眼里有了亮晶晶的东西；赵飞的喉头在蠕动；赵飞的双肩剧烈地抖动着。
下课铃声响了，赵飞终于“哇”地哭出声来：“老师，我??????”他泣不成声。
我严厉而语重心长地打断了他：“什么也别说，去吧，我相信你是一个善于思考的学生，我不想听你现在怎么说，我想看你今后怎么做！”赵飞咬着嘴唇重重地点点头，向我深深地鞠了一躬，转身跑出办公室。
从此，赵飞像换了一个人，期末考试，赵飞的成绩跃入了全班前列。
（根据贺点松原作改写）

8．五块钱成交
（美 保尔.哈罗）

由于警察局寻回的失物往往无人认领，或者物主提出证据后又放弃不要，因此，警察局的贮物室里收藏的物品真是琳琅满目，令人惊奇。那里有各式各样的东西：照相机、立体声扬声器、电视机、工具箱和汽车收音机等。这些无人认领的东西，每年一次以拍卖方式出售，去年密苏里州堪萨斯市警察局的拍卖中，就有大批的脚踏车出售。
当第一辆脚踏车开始竞投，拍卖员问谁愿意带头出价时，站在最前面的一个男孩说：“五块钱。”这个小男孩大约只有10岁，或者12岁。
“已经有人出五块钱，你出十块好吗？好，十块，谁出十五块？”叫价持续下去，拍卖员回头看一下前边那个小男孩，可他没还价。
稍后，轮到另一辆脚踏车开投。那男孩又出价五块钱，但不再加价。跟着几辆脚踏车也是这样叫价出售，那男孩每次总是出价五块钱，从不多加。不过，五块钱的确太少。那些脚踏车都卖到35或许40块钱，有的甚至100出头。
暂停休息时，拍卖员问那男孩为什么让那些上好的脚踏车给人家买去，而不出较高价竞争。男孩说，他只有五块钱。
拍卖恢复了：还有照相机、收音机和更多的脚踏车要卖出。那男孩还是给每辆脚踏车出五块钱，而每一辆总有人出价比他高出很多。
现在，聚集的观众开始注意到那个首先出价的男孩，他们开始察觉到会有什么结果。
经过漫长的一个半小时后，拍卖快要结束了。但是还剩下一辆脚踏车，而且是非常棒的一辆，车身光亮如新，有10个排挡，69厘米车轮，双位手刹车，杠式变速器和一套电动灯光装置。
拍卖员问：“有谁出价吗？”
这时，站在最前面，几乎已失去希望的小男孩轻声地再说一遍：“五块钱。”
拍卖员停止叫价。只是停下来站在那里。
观众也静坐着默不作声。没有人举手，也没有人喊出第二个价。
直到拍卖员说：“成交！五块钱卖给那个穿短裤和球鞋的小伙子。”
观众于是纷纷鼓掌。
那小男孩拿出握在汗湿拳头里揉皱的五块钱钞票，买了那辆无疑是世界上最漂亮的脚踏车时，他脸上露出了从未有过的美丽的光辉。

9． 月光曲 （作者不祥）
有一年秋天，贝多芬去各地旅行演出，来到莱茵河边的一个小镇。一天夜晚，他在幽静的小路上散步，听到断断续续的钢琴声从一所小茅屋里传出来，弹的正是他自己的曲子。
贝多芬走进茅屋，琴声忽然停了，屋里有人在谈话。一个姑娘说：“这首曲子真难弹啊！我只听别人弹过几次，总是记不住该怎么弹；要是能听听贝多芬自己是怎么弹的，那有多好哇！”一个男的说：“是啊，可是音乐会的入场券太贵，咱们又太穷了。”姑娘说：“哥哥，你别难过，我不过随便说说罢了。”
贝多芬听到这里，就推开门，轻轻地走了进去。茅屋里点着一支蜡烛，在微弱的烛光下，男的正在做皮鞋。窗前有架旧钢琴，前边坐着一个十六七岁的姑娘。姑娘的脸很清秀，可是眼睛瞎了。
皮鞋匠看见进来个陌生人，站起来问：“先生，您找谁？您走错门了吧？”贝多芬说：“不，我是来弹一首曲子给这位姑娘听的。”
姑娘连忙站起来让座。贝多芬坐下来，弹起了姑娘刚才弹的曲子。姑娘听得入了神，一曲弹完，她激动地说：“弹得多么纯熟啊！感情多深哪！您，您就是贝多芬先生吧？”
这时，一阵风把蜡烛吹灭了。月光照进屋子，茅屋里的一切好像披上了银纱，显得格外清幽。贝多芬望了望站在身边的穷兄妹，借着清幽的月光，按起了琴键。
皮鞋匠静静地听着，他好像面对着大海，月光正从山水相接的地方升起来。微波荡漾在海面上，霎时间撒满了银光，月亮越升越高，穿过一缕一缕轻纱似的薄云。忽然，海面上刮起了大风，卷起了巨浪，被月光照得雪亮的浪花，一个连着一个朝岸边涌过来??????皮鞋匠看看妹妹，月光正照在她那恬静的脸上，照着她睁得大大的眼睛。她仿佛看到了，看到了她从来没有看到过的景象：在月光照耀下波涛汹涌的大海。
兄妹俩被这美妙的琴声陶醉了。等他们清醒过来时，贝多芬早已离开茅屋。他飞奔回旅馆，花了一夜工夫，把刚才弹的曲子记录下来，取名为《月光曲》。

10．残缺的馒头 （曹德权）
抗日战争时期，在云南边境。一条泥泞的公路上，开来五辆重型卡车。第一辆车上，坐着一个穿少校制服的大胡子。两小时前，他接到集团军总部的命令：不惜一切代价，将弹药和食品送上通惠桥南高地。那里，和日军作战的国军耿振华师已到了弹尽粮绝的地步，一个师打到不足一个团的兵力了。全体官兵已有四天没进一口食物，士兵们饿得连枪都端不起来了。而他们接到的命令是必须再坚守24小时，不惜拼尽一兵一卒。
忽然，第一辆卡车扎进炮弹坑里，熄灭了。随后的四辆卡车也被迫停了下来。前面的路面都布满了炮弹坑。
押车官兵全部下了车，奔跑着搬石头填炮弹坑。这时候，四野里聚来不少饿得皮包骨头的饥民，怯生生地围着卡车转。不知谁喊了一声：“车里有白面馍！”顿时，四野里的饥民像打了强心针一样振奋起来，呼啦冲上去，抢吃起馒头来！
大胡子少校手提轻机枪冲到被抢的车前。他嘴角抽搐着，两眼滴血，一咬牙，端起机枪对准饥民。只听一片哗啦的枪栓声，全体押车官兵持枪围住了饥民。
这时，大胡子少校两眼直直盯着车尾，然后痛苦地闭上了双眼。在车尾，一个瘦小的、不到十岁的小女孩，饿得双眼深陷，浑身瘦骨骇人地撑着皮肉。一双脏兮兮的手抓住馒头，嘴里咬着的一个馒头遮住了半张瘦脸，惊骇而哀怜地望着大胡子少校。
大胡子少校浑身颤栗着，两幅画面在眼前交替晃过：一边，是饿着肚子和鬼子拼命的国军弟兄；一边，是手无寸铁饿得只剩一口气的小女孩！他丢下机枪，面对饥民们跪了下去，一拳砸在头上：“乡亲们哪，前面守怒江的弟兄们已经四天没有吃饭了，他们决心就是战斗到最后一个人，也要守住阵地，绝不允许日本鬼子前进一步，你们?你们难道忍心让他们空着肚子去和鬼子拼刺刀，而流尽最后一滴血吗？”
四野霎时一片寂静，所有人如石雕一般。
小女孩怯生生地挪到大胡子少校面前，把手里的馒头递给少校手上，然后取下嘴里的馒头也递上去：“叔叔，我不知道这些馍馍是送到前方去的。这个馍馍我只咬了一口，请别嫌弃，请他们吃饱了多杀鬼子?行吗？”
大胡子一下抱起小女孩，只一个劲儿点头。他把脸紧贴着小女孩的脸：“你叫什么名字？”
小女孩有气无力地回答：“我叫尤小翠。”
大胡子颤声说道：“好妹妹，等我们打败了鬼子，我一定让你吃上白面馍，一定让你吃饱，好吗？”
小女孩吃力地点点头，脸上露出稚气的笑。
所有的饥民们都把手里的馒头送回了车上，然后用最后一点力气，抱起一块块填炮弹坑的石头?
车队终于怒吼着向怒江方向冲去?
一周后，大胡子少校和耿振华师长来到陷车的地方。大胡子少校手里提着一小袋馒头；耿师长手里也有一个馒头，一个发黄的有一个缺口的馒头。他们找一个叫尤小翠的小女孩。
一位老大娘将他们引到一座新的小坟包前，说：“这就是她，她家七口人，她是最后一个死的，三天了！”
大胡子少校和耿师长咚地跪在新坟前。凄厉的枪声伴着一声嚎叫：“小翠妹，我们来晚了??????所有的中国军人会为你报仇！——小日本，中国人是不会白死的！”
（吴功达 节编）

11．草地夜行
 （作者不详）

茫茫的草海，一眼望不到边，大队人马已经过去了，留下一条踩得稀烂的路，一直伸向远方。
干粮早就吃光了，皮带也煮着吃了。我空着肚子，拖着两条僵硬的腿，一步一挨地向前走着。背上的枪支和子弹就像一座山似的，压得我喘不过气来。唉！就是在这稀泥地上躺一会儿也好啊！
迎面走来一个同志，冲着我大嚷：“小鬼，你这算什么行军啊？照这样，三年也走不到陕北！”
他这样小看人，真把我气坏了。我粗声粗气地回答：“别把人看扁了！从大别上走到这儿，少说也走了万儿八千里路。瞧，枪不是还在我肩膀上吗？”
他看了看我，笑了起来，就和我并肩朝前走。他比我高两个头，宽宽的肩膀，魁梧的身材，只是脸又黄又瘦，两只眼睛深深地陷了下去。
“小同志，你的老家在哪儿？”他问我。
“安徽金寨班竹园。”
“金寨班竹园！有名的金寨大暴动，就是从你们那儿搞起来的。我在那儿卖过帽子。”
一点不错，暴动前，我们村里来过几个卖帽子的人。爸爸还给我买了一顶。回家来掀开帽子一看，里面有张纸条，写着“打倒土豪劣绅”。真想不到，当年卖帽子的同志竟在这里碰上了。
我立刻对他产生了敬佩的感情，就亲热地问他：“同志，你在哪部门工作？我怎么从来没见过你呀？”
“我吗？在军部，现在出来找你们这些掉队的小鬼。”他一边说，一边摘下我的枪，连空干粮袋也摘下去了。“咱们得快点走呀！天黑以前咱们必须赶上部队，这草地到处是深潭，掉下去可就不能再革命了。”
我快走几步，紧紧地跟着他，但是不一会儿，我又落下了一大段。
他焦急地看看天，又看看我，说：“来吧，我背你走！”我说什么也不同意。这一下他可火了：“别磨了，你想叫咱俩都丧命吗？”他不容分说，背起我就往前走。
天边的最后一丝光亮也被黑暗吞没了。满天堆起了乌云，不一会儿下起大雨来，我一再请求他放下我，怎么说他也不肯，仍旧一步一滑地背着我向前走。
突然，他的身子猛地往下一沉，“小鬼，快离开我，我掉进泥潭里了。”
我心里一惊，不知怎么办好，只觉得自己也随着往下陷。这时候，他用力把我往上一顶，一下子把我甩在一边，大声说：“快离开我，咱们俩不能都牺牲！——要要记住革命！”
我使劲伸手去拉他，可是什么也没有抓住。他陷下去了，已经没顶了。
我的心疼得像刀绞一样，眼泪不住地往下流。多么坚强的同志！为了我这样的小鬼，为了革命，他被这可恶的草地夺去了生命！
风，呼呼地刮着；雨，哗哗地下着。黑暗笼罩着大地。“要记住革命”——我想起他牺牲前说的话。对，要记住革命！我抬起头来，透过天边的风雨，透过天边的黑暗，我仿佛看见了一条光明大道，这条大路一直通向遥远的陕北。我鼓起勇气，迈开大步，向着部队前进的方向走去。

12．中计 
（作者不详）

七月初的一天，住在张大爷家的某部侦察排的战士们刚刚起床，就看见房东张大爷气冲冲地走进屋来。张大爷绷着脸问道：“昨天，你们谁进了我家东菜园，把菜地弄得乱七八糟？”一句话把全排战士给问怔了，互相看了看，谁也没吭声。
这时候，有一个小战士脸一下子红到了耳根。他叫洪松彪，是今年才入伍的新战士。原来，昨晚上是他悄悄地跑到菜地里，帮张大爷干活的。小洪心里直打鼓，他想，是不是我铲地的时候伤了苗？是不是水浇多了淹了菜？小洪越想越不安。这时候，张大娘又跑进来火上浇油地说：“老头子，别跟他们说了，咱们去找指导员说个清楚。”话音未落，就拉着张大爷的袖子往外走。
刚刚十八岁的小洪，哪见过这个场面呀，小伙子沉不住气了，马上开口说：“大爷、大娘别发火，昨天是我跑到菜地里去的。我看你们二老年纪大，大爷成天忙着村里的事儿，顾不了家，就抽空帮你们干了点儿活。谁知道我不会干，给你们添了麻烦，真对不起你们，有多大损失我一定赔。”说着就伸手掏钱包。
张大爷看到这个情景，倒哈哈大笑起来。大娘也跟着笑起来，她疼爱地拉着小洪的手说：“孩子你受委屈了。”小洪纳闷地抬起头来看着两位老人，张大爷得意地说：“孩子，你中计了。从打你们到我们村来搞训练，给大家伙儿干了那么多的好事。可我们就是不知道谁干的。昨晚上我和你大娘一合计呀，就想出这个小计策来。果不出所料，你们还真中计了。”
全排战士这才恍然大悟，和张大爷、张大娘一块笑了起来。洪松彪，这个虎头虎脑的小伙子却像大姑娘似的，羞涩地低下了头。

13．钢琴上的黑白左右手
（蒋光宇）

玛格丽特.帕崔克走进“东南老人疗养中心”，开始了她的疗养生活。
米莉.麦格修是疗养中心的一位细心的员工，当她向玛格丽特介绍疗养中心基本情况的时候，注意到玛格丽特盯着钢琴看的一霎间，流露出异常痛苦的神情。
“怎么了？”米莉关心地问。
“没什么，”玛格丽特柔声说：“只是看到钢琴，勾起了我的许多回忆??????”米莉默默聆听眼前这位黑人钢琴演奏家谈起她过去辉煌的音乐生涯，不禁为玛格丽特残废的右手深感惋惜。
“您稍等一下，我马上就回来。”米莉突然有所醒悟地说。过了一会儿，她回来了，身后紧跟着一位娇小、白发、带着厚重眼镜的白人妇女。
“这位是玛格丽特?.帕崔克。”米莉帮她们互相介绍，“这位是露丝.艾因柏格，也曾是优秀的钢琴演奏家，但现在跟您一样，自从中风后，就没办法弹琴了。艾因柏格太太有健全的右手，而玛格丽特太太有健全的左手，我有种预感，只要你们默契合作，一定可以弹奏出优美的作品。”
“您熟悉肖邦降D大调的华尔兹吗？”露丝客气地问。玛格丽特点点头；“非常高兴能认识您，我们的确可以试一试。”
于是，两人并肩坐在钢琴前的长椅上。琴键上出现两只健全的手，一只是黑色的手指，另一只是白色的手指。这黑白左右两只手，流畅、协调且很有节奏感地在键盘上跳动。
从那天起，她们经常一起坐在钢琴前——玛格丽特残废的右手搂住露丝的肩膀，露丝残废的左手搁在玛格丽特膝上，露丝用健全的右手弹主旋律，玛格丽特用灵活的左手弹伴奏曲。
她们同坐在钢琴前，共享的东西不只是音乐，除肖邦、贝多芬和施特劳斯的音乐外，她们发现彼此的共通点比想像的要多得多——两人在丈夫去世后都过着单身生活，两人都是很好的祖母，两人都失去了儿子，两人都有颗奉献的心。但若失去了对方，她们独自演奏钢琴是根本不可能的。
露丝听见玛格丽特自言自语地说：“我被剥夺了演奏钢琴的能力，但上帝给了我露丝。”
露丝诚恳地对玛格丽特说：“这五年来，你也深深地影响、温暖了我，是上帝的奇迹将我们结合在一起。”
随着时间的推移，她们的演奏越来越完美。她们在电视、教堂、学校、老人之家、康复中心频频露面，备受欢迎，甚至超越了过去的辉煌。因为她们不仅让听众、观众感受到了音乐的快乐，更让他们感受到了爱的力量。

14．角落里的阳光（节选）
（美 威廉.斯托） 

我一个人开着我的“保时捷”前往莫里菲斯镇，我去那里召开一次员工会议。到的时候约摸是上午9点，出来的时候已是下午2点。远远地看见有个人趴在我的车上，好像在使劲地涂画着什么。等我走近一看，却惊讶地发现是个黑黑的男孩正用一块灰色抹布帮我擦车。我的车早上刚刚冲洗过，这个小孩从哪儿冒出来的？汗水浸透了他灰白的牛仔裤，他使劲地翘起臀部，尽量不让身体接触车身。他穿一双破旧的布鞋，看得出是贫民窟的孩子。我轻轻地拍了一下他的肩膀，他“啊”的一声转过来，手上的抹布应声落下。一张黝黑成熟的脸，惊恐不已地看着我。我笑着向他伸出手说：“嗨，你好！我叫汤姆?特尔斯。”他迟疑了一会儿慢慢地伸出手：“您好，汤姆先生，我叫比尔?莱特。”看得出，这是一个羞涩老实的男孩。我从口袋里掏出100美元给他，可他慌忙摇头，低着头轻轻地说：“我在广场上等您四个小时，不是为了这个。”
“那么我带你去兜风怎么样？”我突然心血来潮。
比尔边兴奋地边往车里钻边问我：“真的吗，汤姆先生？”发动引擎时比尔又说话了：“您能把我送到家吗？就三英里不到的路程。”这个狡猾的比尔，他是想在同伴和家人面前炫耀吧？
15分钟后，我顺着比尔的指引把车停在了一栋破旧的楼房前。车刚停稳，他就跳下车，飞奔着跑向旧楼房，一边跑一边对我说：“请您务必等5分钟。”不一会儿，比尔出来了，背上背着一个小女孩，他的神态和步伐就像这辆豪华的轿车是他的一样骄傲神气。他背上的女孩手臂和腿都可怕地萎缩了。我似乎明白了点什么，慌忙为他们打开车门。比尔把小女孩放在车座上，然后告诉我：“其实她是我姐姐，患了小儿麻痹症。”然后我听见比尔对他姐姐说：“记得上次我跟你提起的那种车吗？瞧，就是这种。弟弟有钱了一定买给你。”比尔的姐姐发出孩童般天真的笑声。我看见比尔双手叉腰，眼睛闪闪发光。原来他为我擦车，在太阳下等我四个小时又要我送他回家的理由，就是让他姐姐亲眼见识一下他将来要送给她的礼物的样子。比尔不问我车的价钱，也许他真不知道“保时捷”是富贵的象征，也许他自信将来会有这么大的能耐呢。是的，他那种因为能付出而满足的样子深深地感染了我！
离开的时候我再次把100美元放在比尔残疾的姐姐手上，可比尔还是硬塞给了我：“我们自己行。”我停下脚步仔细打量他：“这是一个会有出息的小伙子，他会成功的，是的，我深信。

15．我是猫 （节选）
（日 夏目漱石）

我虽说是猫，却并不挑食，不管什么， 能填饱肚子就行。因此，如今想吃年糕，绝非贪馋的结果，而是从“能吃便吃”的观点出发。我思忖，主人也许会有吃剩的年糕放在厨房里，便向厨房走去。
其实，我并不那么想吃年糕。相反，越是仔细看它在碗底里的丑样，越觉得瘆(sh鑞)人。这时，假如女仆拉开厨房门，或是听见屋里孩子们的脚步声向这边走来，我就会毫不吝惜地放弃那只碗，而且直到明年，再也不想那年糕的事了。然而，一个人也没有来。于是，我将全身重量压向碗底，把年糕的一角拉出一寸多长。使出这么大的力气叼住。按理说，差不多的东西都会被咬断的，然而，我大吃一惊。当我以为已经咬断而将要拔出牙齿时，却怎么也拔不动。本想再咬一下，可牙齿又动弹不得。当我意识到这年糕原来是个妖怪时，已经迟了。宛如陷进泥沼的人越是急着要拔出脚来，却越陷得深；越咬，嘴却越不中用，牙齿一动不动了。
要是再不把年糕咬断，女仆可就要来了。孩子们的歌声已停，一定是朝厨房奔来了。烦躁已极，便将尾巴摇了几圈儿，却不见任何功效，将耳朵竖起再垂下，仍是没用。想来，耳朵和尾巴都与年糕无关。急中生智，只好借助前爪之力拂掉年糕。我先抬起右爪，在嘴巴周围来回摩挲，可这不是凭摩挲就能除掉的。心想：最重要的是忍耐，便左右爪交替着伸缩(suō)。然而，牙齿依然嵌在年糕里。哎，这太麻烦，干脆双爪一起来吧！谁知这下，破天荒第一次，两只脚竟然直立起来。我都觉得我已经不是猫了。
可是到了这种地步，是不是猫，又有何干？无论如何，不把年糕这妖怪打倒，决不罢休，便大鼓干劲，两爪在妖怪的脸上胡抓乱挠。由于前爪用力过猛，常常失重，必须用后爪调整姿势，只得在厨房里转着圈儿跑。
忽听有脚步声，好像有人走来。这当儿有人来，那还了得！我跳得更高，在厨房里转着圈儿跑得更快。啊，遗憾，终于被小女孩发现，她高声喊：“哎哟，小猫吃年糕，在跳舞哇！”女仆叫了一声“哎哟”，便从厨房门跑了进来。女主人说：“哟，这该死的猫！”男主人也从书房走出，喝道：“混帐东西！”只有小家伙们喊叫：“好玩儿啊，好玩！”接着像一声令下似的，齐声咯咯地笑了起来。我恼火、痛苦，可又不能停止蹦蹦跳跳。总算大家都不再笑，可是就怪那个五岁的小女孩儿说什么：“妈呀，这猫也太不成体统了。”于是，又掀了一阵笑声。

古诗词
1．明日歌 （明 钱鹤滩）

明日复明日。
明日何其多！
我生待明日，
万事成蹉跎。
世人苦被明日累，
春去秋来老将至。
朝看水东流，
暮看日西坠。
百年明日能几何？
请君听我《明日歌》。

这首通俗的古体诗，虽有说教意味，但很有感情。朗诵时应以正式的规劝语气为主，但要动之以情。除了逻辑重音以外，要强调感情重音“何其”、“万事”，才能显出规劝的诚心和恳切。前四句五言后稍作停顿，转入七言的规劝要更加苦口婆心；后面两句五言，节奏可加快，使全诗的朗诵富于变化。第二次七言，不要随意处置，要更加语重心长。

．长歌行
（汉乐府）

青青园中葵，
朝露待日晞。
阳春布德泽，
万物生光辉。
常恐秋节至，
焜黄华叶衰。
百川东到海，
何时复西归？
少壮不努力，
老大徒伤悲。

这首乐府诗，语句规整，每句五言，可按五绝二二一的节拍朗诵，但也可以在这种大前提下，按照诗句中的意思归并语节，使词语的音长稍加变化，如“德泽”、“光辉”；“秋节”、“华叶”，在五个字的位置不同，但本身是一个词语，应在朗诵时使其词语完整突出。这样也可以使整首诗的朗诵听起来更为活泼。最后两句已经成了流传百世的箴(zhēn)言，要郑重、清晰，诚恳地朗诵。

3．赋得古原草送别
（唐 白居易）

离离原上草，
一岁一枯荣。
野火烧不尽，
春风吹又生。
远芳侵古道，
晴翠接荒城。
又送王孙去，
萋萋满别情。

这首五言律诗，形象生动，对仗工整，声韵悦耳，情景交融，深受大家喜爱。前六句描写古原上的野草蓬勃茂盛生长的景象，充满生机，充满希望。后两句转而抒发送别友人的深情，伤情中也包含着对友人犹如青青野草一样绵绵不绝的深厚情谊。所以虽是送别，但全诗是乐观而充满阳光的。“野火烧不尽，春风吹又生”两句，更因其内涵的延伸，寓意的深刻，成为常被引用的格言。朗诵时要舒展，要热情，要赞颂。

4．春望
（唐 杜甫）

国破山河在，
城春草木深。
感时花溅泪，
恨别鸟惊心。
烽火连三月，
家书抵万金。
白头搔更短，
浑欲不胜簪。

这是杜甫的名诗，韵律合谐，对仗工整，感情深厚。基本上是二、三节拍。前两句借景抒情，深沉悲哀；三、四句用拟人的方法，以花、鸟之美反衬“感时”和“恨别”，朗诵时在悲、忍之中突出“花”和“鸟”字；第五句压抑地朗诵，表现对长期战争的不满；第六句“家书”后稍停顿，强调“万”金，表明对亲情的思念和重视，要朗诵得比较激动；最后两句很形象，要悲伤地表现，重音在“更”。“浑欲”后压住哭腔地停顿，然后欲哭不忍地朗诵出最后三个字。

5．卜算子·咏梅
（毛泽东）

风雨送春归，
飞雪迎春到。
已是悬崖百丈冰，
犹有花枝俏。

俏也不争春，
只把春来报。
待到山花烂漫时，
她在丛中笑。

这首词创作于1961年，是“读陆游咏梅词，反其意而用之”（引用作者原序，陆游原词见本级练习篇目）。与陆游的原词一样，这也是一首托物言志的作品，但显然比陆游的词更高远了许多，不仅没有了不得志的哀怨，更表明了一代人应崇尚的气节和品格。全篇歌颂了梅花的高贵品质，上阕写梅花独立于冰雪的顽强个性，下阕转而颂扬了梅花不妒群芳不争春的谦逊本色。喻示着做人既要勇于拼搏，又要把个人置于民众之中的精神，朗诵时要把这种精神充分表达出来。上阕在表现严峻冬天以外，更要把“冬天已经到了，春天还会遥远吗”的预示和希望表现出来，同时要使最后一句突出并立住；下阕语气要转为轻松谦虚，以欣赏和赞颂的语调朗诵“她在丛中笑”。全篇朗诵要不失优美、舒展和赞叹。

6．满江红
（南宋 岳飞）

怒发冲冠，
凭阑处、
潇潇雨歇。
抬望眼，
仰天长啸，
壮怀激烈。
三十功名尘与土，
八千里路云和月。
莫等闲、白了少年头，
空悲切。

靖康耻，
犹未雪；
臣子恨，
何时灭。
驾长车，
踏破贺兰山缺。
壮志饥餐胡虏肉，
笑谈渴饮匈奴血。
待从头、收拾旧山河，
朝天阕。
这是一首千古传诵的爱国名篇。全篇风格豪迈悲壮，语言朴实粗犷，鼓舞士气，激奋人心。朗诵时应如江河直泻，气势磅礴。起句一个“怒”字，应突然爆发，气壮山河，奠定全篇朗诵激昂的基调。上阕结束句“莫等闲、白了少年头，空悲切。”既是自勉，又是勉人，已成经典箴言，要发自内心，满怀激情又诚恳地朗诵。下半阕的前四句，要咬住牙，字字用力，抒发内心的忧愤。后面几句，表现了作者英雄主义的豪迈气概，朗诵时要有气冲霄汉的气势，也要带着对敌人的蔑视。最后两句，语调可转为相对平和但很坚决，表达作者报效国家和朝廷的一片赤子之心。

．今日歌
（明 文嘉）

今日复今日，
今日何其少！
今日又不为，
此事何时了？
人生百年几今日，
今日不为真可惜。
若言姑待明朝至，
明朝又有明朝事。
为君聊赋今日诗，
努力请从今日始。

8．送杜少府之任蜀川
（唐 王勃）

城阙辅三泰，
风烟望五津。
与君离别意，
同是宦游人。
海内存知己，
天涯若比邻。
无为在歧路，
儿女共沾巾。

9．山居秋暝
（唐 王维）

空山新雨后，
天气晚来秋。
明月松间照，
清泉石上流。
竹喧归浣女，
莲动下渔舟。
随意春芳歇，
王孙自可留。

10．黄鹤楼
（唐 崔颢）

昔人已乘黄鹤去，
此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，
白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，
芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是，
烟波江上使人愁。

11．登高
（唐 杜甫）
风急天高猿啸哀，
渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，
不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，
百年多病独登台。
艰难苦恨繁双鬓，
潦倒新停浊酒杯。

12．卜算子·咏梅
（南宋 陆游）

驿外断桥边，
寂寞开无主。
已是黄昏独自愁，
更著风和雨。

无意苦争春，
一任群芳妒。
零落成泥碾作尘，
只有香如故。

13．如梦令
（南宋 李清照）

昨夜雨疏风骤，
浓睡不消残酒。
试问卷帘人，
却道海棠依旧。
知否？
知否？
应是绿肥红瘦。

14．卜算子
（北宋 李之仪）

我住长江头，
君住长江尾，
日日思君不见君，
供饮长江水。

此水几时休，
此恨何时已，
只愿君心似我心，
定不负相思意。

15．生查子·元夕
（北宋 欧阳修）

去年元夜时，
花市灯如昼；
月上柳梢头，
人约黄昏后。

今年元夜时，
月与灯依旧；
不见去年人，
泪满春衫袖。

《雨一直下》
刘川

我睡了又睡
睡了又睡
希望醒来时
我像1名婴儿
被放在1个木盆里
顺水漂流
听说这些水可以
流回天上
总有一天
你们所有人的头顶上
除了日头、月亮，还会有1个木盆

跑滩的菜蟹评语：
　　现代诗歌完全不必要追求“奇”,“巧”,“繁”!质量在于诗歌值得起掂量!
　　乍看整首诗十一行全是浅白的口语，但细细咀嚼起来能发现其后隐藏着丰富的潜台词。全诗其实就只有两个意象——“婴儿”和“木盆”!为什么“我”渴望成为“一名婴儿”被“放在一个木盆里”“流回到天上”?
　　“婴儿”、“木盆”这一意象,就是让儿时的记忆、人类纯善质朴的天性乃至佛教中“普渡众生”之意，都可以视为是所指，这让单纯的文本有了多重解释，诗歌也因此具有再生的生命力!

刘川
《新时代的一场大雨浇灌了我们最贫穷的县区》 

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洗头房洗头房洗头房卡拉ok洗头房足疗城桑拿浴酒店洗头房

 
诗人樊康琴解读： 
    从构成文字符号的视觉形体看，由意符，音符，记号三部分构成的汉字本身就是符号。但是当汉字发展到一定程度，已经说山不是山，说水不是水，变成被抽空了想像力和感觉的抽象概念。在诗歌写作中，语言无力抵达的地方太多，言说总是过犹不及，越过越不及。刘川的这首诗以符号表达为主，注重形式，符号的像形会意功能直指语言不能抵达之处，极大地突破了言说的局限性，是对想像力和感受力全面的刷新。
    这首诗名为《新时代的一场大雨浇灌了我们最贫穷的县区》。通篇除了最后一行不着一字,借助符号让诗意形象、直观的呈现。诗的外形方正严谨，极重形式和结构。严丝合逢，一板一眼的建筑形式首先让人猜想到诗人表达的是体制内的产物，也就是说这首诗的外形诠释了体制结构内的一切特点。
   符号的运用很巧妙，￥形似禾苗，又是人民币的符号，诗的内涵由此拓宽。“洗头房洗头房洗头房卡拉ok洗头房足疗城桑拿浴酒店洗头房”是种子，是地基，是经济基础。有了“经济基础”，就有经济效益，“禾苗”或者说人民币才可茁壮成长，当然还有偶尔的美钞＄ ，这个代表美钞的符号＄一点也不多余，做为一种发展形式或诗意的表达方式，都暗示了经济的侵透从文化符号开始，并且立地生根。＄是之,卡拉ok是之, 底行代指经济实体的精神娱乐形态是之。这些经济和文化寄生于一体的泊来品，在新时代的一场大雨浇灌下，一层一层齐整整地生长起来。
    再说这首诗，底行文字上面，不多不少刚刚二十一行，也就是说“不管三七二十一”经济增长就是硬道理。每行26个字符，取26的谐音暗暗和底行文字内部的轻佻滑稽相对应。这首诗对现实的此般质疑随处可见，诗歌规整的建筑美喻指以经济发展为基础的有形和无形的构建，而地基部分纯感官的娱乐文化符号足以从内部解构这种庄重和严肃。
    符号表达的象形和会意功能直指言说的软肋。换一种角度看，这首《新时代的一场大雨浇灌了我们最贫穷的县区》，也可理解为经济发展过程中从上到下的扶植，人民币的禾苗像一场声势浩大的雨水，但由于这种发展模式根基上的松动和变异，承接这场大雨的土壤却变成了洗头房洗头房洗头房卡拉ok洗头房足疗城桑拿浴酒店洗头房，雨水变成了洗头水，洗脚水，酒水，茶水。且不说这种消费方式和贫困县的反差，仅仅雨水性质莫名的转变已瓦解了形式的浩大和庄严，依然凸现着经济发展过程中游戏般谎诞的一面。
    符号极大地激发了人的想像，一首诗的诗意不可能引伸太多，但是也允许生发歧意，一种路径有一种路径的方向，一种解读有一种解读的乐趣。  回到阅读的层面上说，一首带有创新意义的探索诗比一首平庸而完美的诗让人欣喜十倍。

震灾诗的写作策略：情感性＞艺术性＞思想性
    　――近期震灾诗读后“坦言”
王珂

    5·12汶川大地震带来了国人情感的大喷发，震灾诗如缤纷落英扑面而来。不仅是为了“研究的需要”，更是为了“情感的需要”。我这位职业的新诗研究者过起了“震灾诗歌月”。尽可能多地从博客、QQ群、BBS、短信、报纸、电台、电视台等各种渠道获取诗作，不到一个月，至少读到了上千首诗作。作为一位沉浸在痛苦之中的凡人甚至诗人，我格外偏爱那些直抒胸臆的“抒情诗”，会让我感动得掉泪。但是作为专业的诗歌研究者和追求独立人格与自由思想的文化人，我不得不从情感的小圈子中跳出来，适当重视诗作的艺术性和思想性。昨天，我收到了黄礼孩主编的《诗歌与人――5·12汶川地震诗歌专号》。这是我见到的最“精美”和最值得我永远珍藏的诗选。内容丰富精美，版式装桢更精美。编辑出版速度更是惊人，这是我见到的第一册抒写大灾难的纸质诗选（他们不是出版得最快的，北京在两天内就推出了救灾诗选）。诗选中哑石的《我认识的人都哭了》、朵渔的《今夜，写诗是轻浮的……――写于持续震撼中的5.12大地震》、刘川的《捐款的某种复杂启示》、李轻松的《我还没有爱你》等诗都让我过目难忘。在上百位诗人的博客上，一些诗作也给我留下了深刻印象，如伊沙的《天府之殇》。
    尽管我也认为在这次“神州大救灾”中新诗诗人和新诗“表现优秀”，终于争了一口气甚至出了一口气，甚至想庄严宣告：让哪些认为“千万不要与诗人打交道”，诗人是疯子甚至坏人，新诗诗人不会写作新诗没有艺术性，甚至认为“新诗是百年之骗”的偏见者“见鬼”去吧！但是也许我喜欢居安思危，甚至有些杞人忧天，面对“如火如荼”的“诗歌运动”，我的感觉并对没有目前绝大多数诗歌界人士感觉的那么好。如同一把双刃剑，这次灾难让诗人们，特别是那些沉湎于小我情感倾心于个人化写作的诗人们恍然大悟出直面人生重视现实尊重感情珍惜感受甚至“取悦世界”的诗歌写作是多么的重要，但是过分忠实生活就会失去想象力，过分迷恋现实就会失去思想力，从众心理过重就会失去独立思辨的能力，情感至上者甚至精神忧郁者更会失去理性的判断力。即使在诗歌创作中，激情太盛也会扼杀诗美。
    产生新诗的“新诗革命”本来是世界现代诗歌运动的一部分，但是因为处在政治激进主义和文化激进主义流行，“生存问题”远远大于“艺术问题”的特殊时代――五四时期，西方十九世纪的浪漫主义诗歌取代了二十世纪初的现代主义诗歌，如象征主义诗歌和意象派诗歌，成为了新诗学习的主要榜样，浪漫主义诗歌的做人方式及做诗方式都对新诗产生了巨大的负作用，导致新诗革命由世界现代诗歌运动的“先行者”变成了“保守者”，没有与世界现代诗歌运动同步。这次“震灾诗歌运动”更是浪漫主义诗风的巨大胜利。即使是一些被称为好诗，甚至在民众中广为流传的“好诗”，几乎都沾了“情感”的光。在特殊时期，“悲伤出诗人”、“愤怒出诗人”这些结论都是对的，在人的生命高于一切，“救人”比什么都重要的强调“效率”的时代，诗人们确实有理由追求“短平快”，拒绝“闭门造车”“精雕细作”，甚至追求诗的“宣传功能”也十分必要。但是，诗人的“非在场写诗”毕竟不同于救援人员的“在场救命”，对时效性的要求并没有哪么高。何况在这次地震救灾中，从废墟中救人的难度、专业性和技巧性绝对不比写诗差，在专业化程度上绝对会让诗人有小巫见大巫之感。那些专业救援队员们既知道分秒必争，更知道“精雕细琢”的“专业精神”和“职业素养”更有助于打通生命通道。有的救助时间长达数十小时。在我读到的上千首诗作中，滥情甚至矫情之作较多，情感性、艺术性和思想性兼顾的精品较少。有的甚至出自一些名诗人之手。主要原因是诗人们把地震救援队的“时间就是生命”迷信为“时间就是好诗”，严重缺乏中国国家地震救援队那样的“专业”精神和日本地震救援队那样的“职业”道德。
    “诗歌运动”有利于新诗的繁荣，至少可以让国人更近距离地接触新诗，让诗人更重视读者，有助于改变长期以来形成的诗人在公共空间中的负面形象。但是群众性的诗歌运动或者专业诗人的“跟风式”、“完成任务式”的“诗歌写作运动”产生的粗制滥造的诗作更容易败坏读者的胃口，影响新诗及新诗诗人的“艺术”声誉，压缩其在文艺公共空间中的“生存空间”。
    如朵渔诗《今夜，写诗是轻浮的……――写于持续震撼中的5.12大地震》的最后三个诗句所言：“今夜，天下写诗的人是轻浮的／轻浮如刽子手，／轻断浮如刀笔吏。” 梁实秋在全民抗战的时期强调抗战文学要重视“艺术性”，结果被人扣上一顶“宣扬与抗战无关论”的大帽子。作为新诗理论家，现在谈论适当强调震灾诗写作的艺术性或者思想性等话题，确实会被认为很不识时务。何况掀起这次“震灾诗写作运动”的不仅是专业诗人，还有“海量”的业余诗人，甚至被一些理论家认为是“草根写作”的胜利。在民众中最流行的几首诗，都不是成名诗人写的。如最流行的那首诗《孩子快抓紧妈妈的手》的作者苏善生是一个未读过高中，通过自考才完成大学学业的“80后”文学青年。尽管这首诗感动过包括我在内的成千上万中国人，但是其艺术性并不完美。当然它也不是一首诗艺粗糙的诗，母子对话的设置、对话内容的生活真实性、对话语言的朴实、简洁及明确的“身份感”的营造，都颇具匠心。有人说这首诗的“流行”完全得利于媒体，特别是主流媒体的宣传。我的“接受史”说明这种说法不完全正确。我最早读到这首诗是在福建师范大学文学院文艺学2007级研究生的QQ群上，是一位名叫姚金琴的女硕士研究生于2008年5月15日中午放在群上的，题目是《孩子快抓紧妈妈的手――为汶川地震死去的孩子们而作》，标明“作者不详”。第二次在2008年5月16日晚，是首都师范大学文学院副院长齐军华博士（她博士毕业于首都师范大学诗歌研究中心）手机短信分为五次发给我的，也许身为母亲的她对这首诗情有独钟。这两个“传播途径”既说明这首诗更受到女性读者的喜欢，也说明这首诗具有一定的艺术质量。当时我的直观感受是这首诗写得太随意，太口语化，结构也有些杂乱。但是抓住了感动人的重要因素，特别是利用对话和场景描写强化了真实性，颇有真情实感，让人身临其境。我当时肯定这不是一位成名诗人写的，但是认为这首诗会在普通民众中流传。因为当时受到情感伤害的普通民众，特别是女性读者，尤其是情感脆弱的母亲们太需要这样的诗了；在灾难发生的最初日子里，人们的情感阅读目的远远大于审美阅读目的，谈论艺术技巧是奢侈的、不现实的事情。
    但是对那些专业的诗人，特别是对那些地震已经过了一段时间，开始进入“生产重建”时期的诗人的写作，有必要提出这样的震灾诗的写作策略：情感性＞艺术性＞思想性，前者固然重要，但不能忽略后者。甚至强调三者之间的“水乳交融”，把它们相提并论也无可厚非。即使是浪漫主义大师人华兹华斯，也既主张“诗是强烈情感的自然流露”，还强调“诗起源于平静中的回忆”。在猝不提防的大灾难来临时，强调“诗是强烈情感的自然流露”很有必要，涌现大量“情感至上”的诗作情有可原。但是如果大灾难发生数十日后的今天，还推崇“悲伤出诗人”、“悲愤出诗人”、“任务出诗作”、“速度出诗作”，还轻视诗的艺术性和创作规律，忽略诗人的自由思想，那样的“诗人”就缺乏基本的“职业道德”和“专业精神”了。
    值得庆幸的是，一些诗人在震灾诗的写作中仍然没有忘记自己的“诗人身份”和“诗歌写作的游戏规则”。黄礼孩编的《诗歌与人――5·12汶川地震诗歌专号》第39页记录下了朵渔这首好诗的写作时间：“2008.5.12夜草，13日改，14日改，15日改。”一些有识之士也意识到目前新诗“繁荣”中的“危机”，如莱笙在博客上专门讨论“震灾诗”及“公共题材写作”存在的问题。2008年6月5日12时，他在我的博客上留言：“这次汶川震灾引发的灾难诗歌，使汉诗的技巧危机暴露得更加充分。”
    这些，都让我看到了新诗的希望！但我更希望有更多的诗人、理论家关注这一话题！！

转自评论家王珂先生博客：http://blog.sina.com.cn/wangkepoetry

新世纪：新诗与文化的扭结
杨四平

　　新诗似乎是灰头灰脸地在一片责难声中告别20世纪的。但是，《